CULTURA

Paginapiegataarte - Dicembre 2024

Cari lettori, visto che Dicembre è per antonomasia associato al Natale, ed il Natale è spesso associato al colore rosso, in questo numero vi parlerò di questo affascinante colore. Il rosso è una cromia antichissima, che, assieme al nero ed al bianco, va a formare la triade dominante per secoli nella civiltà umana.

Nella maggior parte dei testi antichi, infatti, i colori più citati sono il bianco ed il nero, fondamentali per distinguere il giorno dalla notte ed usati per indicare il concetto di splendore e oscurità; dopo questi troviamo il rosso, il colore del sangue, del pericolo, dell'amore e dell'azione. Inizialmente alcuni storici ipotizzarono che i primi uomini potessero distinguere soltanto il nero, il bianco e il rosso; altri sostennero, e queste sono le teorie più accreditate, che l'uomo non fosse interessato a distinguere i colori, perché non erano fondamentali per sopravvivere. Ma torniamo a noi.

Il rosso è il colore per eccellenza. Michel Pastoureau, uno dei massimi esperti in merito, sostiene che quando si parla di colore, si parla di rosso con un’opposta simbologia: vita e amore o violenza e morte. Il colore rosso è simbolo del sangue e dell’energia vitale, sia mentale, che fisica. L’uso di questo colore aiuta a combattere le energie passive, infondendo una straordinaria forza sia psichica, che motoria.

Il rosso simboleggia l’estroversione e la forza di volontà. Inoltre, influendo sul battito cardiaco e sulla pressione sanguigna, stimola il nostro corpo, accelerando i ritmi vitali e aumenta le capacità di autoconservazione. Il Rosso è quindi sinonimo di forte passionalità, di grande personalità e di fiducia in sé stessi. Nondimeno, il colore Rosso è un colore orgoglioso, pieno d'ambizione e assetato di potere, un colore che vuol essere visto, che stimola la creatività: è ben deciso a imporsi su tutti gli altri.

Nell'Arte numerosi sono gli artisti che si sono avvalsi e si avvalgono di questo coinvolgente colore: dalla preistoria con le pitture rupestri, agli affreschi di Pompei, per arrivare al Novecento con la stanza bidimensionale del francese Henry Matisse (1869-1954) e all'astrattismo di Wassily Kandinsky.

Continuando fino al secondo dopoguerra, con le campiture pulsanti di Mark Rothko, l'irruenza segnica del francese Georges Mathieu, gli inquietanti tagli nei rossi di Lucio Fontana, la potenza del fuoco nei Cellotex di Alberto Burri e le turbanti azioni dell'austriaco Hermann Nitsch.

Nelle opere dell'italiano Emilio Scanavino, invece, sono presenti i tre colori fondamentali per la creatività del genere umano: il rosso, il nero e il bianco. Si presentano nello spazio creativo manifestando una grafia di assoluto fascino.

Il rosso, oggi a livello mondiale, è simbolo contro la violenza sulle donne, un ruolo d'amore e rispetto che percepiamo con turbamento nella tragica esposizione delle scarpe rosse, private del soggetto, o nelle panchine anch'esse assenti dell'abbraccio fra donna e uomo.

Troviamo nell'artista austriaca Renate Bertlmann (1943) alla Biennale di Venezia con le sue 312 rose di vetro, un'installazione che oscilla tra passato e presente, tra sottrazione e desiderio, tra quotidianità e inconsueto, tra arte e vita. Un'opera che ci affascina, ci interroga, evidenzia la forza di attrazione e rispetto. Anish Kapoor, usa il rosso in coinvolgenti installazioni possono coinvolgerci, suggerendoci capacità di ascolto.

L'artista giapponese Chiharu Shiota (1972) alla Biennale di Venezia del 2015 ha presentato un'installazione di assoluto coinvolgimento, in cui il rosso domina per mezzo di migliaia di cordini a cui sono appese chiavi. Il tutto sovrastante su una imbarcazione che è assurta a metafora del percorso esistenziale di ognuno di noi.

Lettura consigliata – PAGINAPIEGATA Introduzione all'arte contemporanea dal II° dopoguerra ad oggi, disponibile alla Libreria La Bassanese di Bassano del Grappa e alla libreria Cuore d'inchiostro di Rossano Veneto.